Dhrupad & Naad-Yoga
Agosto 2023 - enero 2024
Curso intensivo Online de 6 meses.
Con Niloy Ahsan de India.
En el curso se abordarán los siguientes temas:
- Swar (notas musicales); actividades para mejorar el dominio y control sobre el tono y la melodía.
- Fundamentos básicos de Dhrupad, conocimiento de Tanpura y Samvad (consonancia), así como las sílabas en el Dhrupad alap.
- Estudiar la temporalidad en la música, aprender cómo funciona el tiempo en la música, los conceptos básicos de ritmo y conteo, y ejercicios para desarrollar el sentido intrínseco del ritmo.
- Raga- el concepto central de la música clásica india; aprender a cantar, improvisar e interactuar con un raga en línea con la tradición Dhrupad, así como los matices y complejidad de este fenómeno que distingue a la música india.
- Bandish (composición) que combina los diversos marcos rítmicos y melódicos aprendidos con aplicación a la poesía al estilo de la composición musical en la tradición Dhrupad.
Los participantes podrán obtener una comprensión general de los muchos componentes de Dhrupad, así como una apreciación integral del género.
También podrán continuar su inmersión en la práctica musical de Dhrupad con el uso de materiales y patrones de práctica para practicar en casa.
Los siguientes Raagas se enseñarán en el curso:
- Bhoopali: primer mes
- Durga: segundo mes
- Yaman - 3er mes
- Bhairav - 4.º mes
- Hamsadhwani - 5to mes
- Vrindavani Sarang - 6to mes
DIRIGIDO A
Cualquier persona interesada en aprender más sobre el enfoque de la música Dhrupad y cómo incorporarlo en su Sadhana (práctica diaria).
Aficionados a la música clásica, aquellos que buscan un enfoque yóguico del sonido y la música, así como estudiantes de música.
Quien quiera aprender más sobre los fundamentos de Dhrupad/música clásica india, pueden beneficiarse enormemente de ello.
REQUISITOS
La participación en este curso está disponible para público en general y cualquier experiencia musical.
SOBRE EL CURSO
El curso se centra en los métodos de entrenamiento de la voz de dhrupad, que tienen sus raíces en el yoga y la tradición de canto de mantras Samavedic.
Lo que se enseña primero es el método básico de la vocal larga, Akaar, y cómo esta se emplea en dhrupad para mejorar la voz.
El concepto de la fluctuación de la resonancia de la voz a través del uso de muchas facetas de la pronunciación de vocales y consonantes en dhrupad, el uso de la respiración y los procesos internos silenciosos se cubren después de eso.
Las técnicas que son esenciales para el canto dhrupad se cubren a lo largo de la sesión, pero también se pueden aplicar ampliamente al entrenamiento de la voz.
Los métodos y conceptos presentados se pueden utilizar para comprender la voz y cómo esta se desarrolla a través de una práctica rigurosa en una amplia gama de géneros de canto.
Todo concepto es introducido y explicado a través de prácticas con ejercicios de canto.
ACERCA DE DHRUPAD
Dhrupad es un estilo de música cortesana que tiene sus raíces en el antiguo canto de himnos védicos en sánscrito y técnicas de voz basadas en el yoga.
En la era Mogol fue cuando alcanzó su punto máximo después de desarrollarse en las cortes imperiales del norte de la India.
Debido a su base en cantos védicos y técnicas de voz basadas en el yoga, la música tiene un tono generalmente tranquilo e introspectivo, incluso representa una amplia variedad de emociones humanas y emplea partes animadas, divertidas y dinámicas. El color de resonancia y los microtonos se utilizan en el sistema tonal de Dhrupad, lo que le da a la música una intensidad emocional específica.
Una actuación de Dhrupad es una elaboración improvisada del raga que emplea principalmente sílabas para representar de manera abstracta procesos lingüísticos, fonéticos y del habla fundamentales.
La actuación se divide en dos partes: el Alap, una pieza larga cantada en solitario improvisada utilizando sílabas, y el tanpura, un instrumento de base (drone). El Alap comienza con frases tranquilas y meditativas que aumentan el tempo para volverse más intensas y animadas.
En la segunda parte de la actuación, que está acompañada por el pakhavaj, un antiguo tambor indio, los intérpretes improvisan sobre una composición preestablecida y una cita literaria.
LOGISTICA
Las clases inician el sábado 5 de agosto del 2023 y así cada sábado hasta el sábado 27 de enero del 2024.
Horario 9:00-10:00 am
Calendario:
Agosto
Sábado 5, 12, 19, 26.
Septiembre
Sábado 2, 9, 16, 23, 30.
Octubre
Sábado 7, 14, 21, 28.
Noviembre
Sábado 4, 11, 18, 25.
Diciembre
Sábado 2, 9, 16, 23, 30.
Enero
Sábado 6, 13, 20, 27.
INSCRIPCIÓN
$300
MENSUALIDAD
$2,200 Agosto, octubre, noviembre y enero. Pesos mexicanos. $130 usd.
$2,700 Septiembre y diciembre. Pesos mexicanos. $160 usd.
Los precios no incluyen iva. Si desea factura notificar y se factura el mes del pago.
¿QUIÉN DA EL CURSO?
Niloy Ahsan
Para Niloy, la música es un juego del Prana, una exploración del sonido interior, y la práctica de Dhrupad es un camino hacia la autoconciencia.
Niloy es un practicante de la generación 21 del majestuoso linaje Dagar.
Niloy Ahsan es un vocalista poco convencional que domina un repertorio distintivo, una comprensión profunda de la música y la cultura Indu, así como los estilos tradicionales y clásicos de Dhrupad, Dhamar y Khayal. Al integrar la simetría entre la austeridad de Dagarvani Dhrupad y las versátiles posibilidades musicales de Sadharani Geeti, Niloy se ha convertido en uno de los mejores y más prometedores vocalistas de Dhrupad de nuestro tiempo.
Dhrupad & Naad-Yoga
August 2023 - January 2024
6-month Intensive Online Course with Niloy Ahsan from India.
The course will cover the following topics:
- Swar (musical notes); activities to improve mastery and control over pitch and melody.
- Basic fundamentals of Dhrupad, knowledge of Tanpura and Samvad (consonance), as well as syllables in Dhrupad alap.
- Studying temporality in music, learning how time functions in music, basic concepts of rhythm and counting, and exercises to develop an intrinsic sense of rhythm.
- Raga- the central concept of Indian classical music; learning to sing, improvise, and interact with a raga in line with the Dhrupad tradition, as well as the nuances and complexity of this phenomenon that distinguishes Indian music.
- Bandish (composition) combining the various rhythmic and melodic frameworks learned with application to poetry in the style of musical composition in the Dhrupad tradition.
Participants will be able to gain a general understanding of the many components of Dhrupad, as well as a comprehensive appreciation of the genre.
They will also be able to continue their immersion in the musical practice of Dhrupad with the use of practice materials and patterns for home practice.
The following Raagas will be taught in the course:
- Bhoopali: first month
- Durga: second month
- Yaman - 3rd month
- Bhairav - 4th month
- Hamsadhwani - 5th month
- Vrindavani Sarang - 6th month
TARGET AUDIENCE
Anyone interested in learning more about the Dhrupad approach to music and how to incorporate it into their Sadhana (daily practice).
Classical music enthusiasts, those seeking a yogic approach to sound and music, as well as music students.
Anyone who wants to learn more about the fundamentals of Dhrupad/Indian classical music can greatly benefit from it.
REQUIREMENTS
Participation in this course is available for the general public and any musical experience.
ABOUT THE COURSE
The course focuses on Dhrupad voice training methods, rooted in yoga and the Samavedic mantra singing tradition.
The first thing taught is the basic method of the long vowel, Akaar, and how it is employed in Dhrupad to improve the voice.
The concept of voice resonance fluctuation through the use of many facets of vowel and consonant pronunciation in Dhrupad, the use of breath, and internal silent processes are covered after that.
Techniques essential for Dhrupad singing are covered throughout the session but can also be broadly applied to voice training.
The methods and concepts presented can be used to understand the voice and how it develops through rigorous practice in a wide range of singing genres.
Every concept is introduced and explained through practice with singing exercises.
ABOUT DHRUPAD
Dhrupad is a courtly music style rooted in the ancient singing of Vedic hymns in Sanskrit and yoga-based voice techniques. It reached its peak in the Mughal era after developing in the imperial courts of North India.
Due to its basis in Vedic chanting and yoga-based voice techniques, the music has a generally calm and introspective tone, even representing a wide variety of human emotions and employs lively, amusing, and dynamic parts. The color of resonance and microtones are used in Dhrupad's tonal system, giving the music a specific emotional intensity.
A Dhrupad performance is an improvised elaboration of the raga mainly using syllables to abstractly represent fundamental linguistic, phonetic, and speech processes.
The performance is divided into two parts: the Alap, a long solo sung piece improvised using syllables, and the tanpura, a base instrument (drone). The Alap starts with calm, meditative phrases that increase in tempo to become more intense and lively.
In the second part of the performance, accompanied by the pakhavaj, an ancient Indian drum, performers improvise on a pre-established composition and a literary quote.
LOGISTICS
Classes start on Saturday, August 5th, 2023, and continue every Saturday until Saturday, January 27th, 2024.
Schedule: 9:00-10:00 am
Calendar:
August
Saturday 5, 12, 19, 26.
September
Saturday 2, 9, 16, 23, 30.
October
Saturday 7, 14, 21, 28.
November
Saturday 4, 11, 18, 25.
December
Saturday 2, 9, 16, 23, 30.
January
Saturday 6, 13, 20, 27.
REGISTRATION
$300
MONTHLY FEE
$2,200 August, October, November, and January. Mexican Pesos. $130 USD.
$2,700 September and December. Mexican Pesos. $160 USD.
Prices do not include VAT. If an invoice is required, it will be issued in the month of payment.
WHO IS TEACHING THE COURSE?
Niloy Ahsan
For Niloy, music is a play of Prana, an exploration of inner sound, and the practice of Dhrupad is a path to self-awareness.
Niloy is a practitioner of the 21st generation of the majestic Dagar lineage.
Niloy Ahsan is an unconventional vocalist who masters a distinctive repertoire, a deep understanding of Hindu music and culture, as well as traditional and classical styles of Dhrupad, Dhamar, and Khayal. By integrating the symmetry between the austerity of Dagarvani Dhrupad and the versatile musical possibilities of Sadharani Geeti, Niloy has become one of the finest and most promising Dhrupad vocalists of our time.